レッド・ツェッペリンは、特に1960年代末から1970年代にかけて音楽界に旋風を巻き起こしたバンドです。
その革新的なサウンドと斬新な音楽スタイルは、現在でも多くのミュージシャンや音楽ファンに刺激を与え続けています。
この記事では、ロバート・プラント、ジミー・ペイジ、ジョン・ポール・ジョーンズ、ジョン・ボーナムの４人の才能溢れるメンバーの生い立ちから、バンドが世界的な名声を手に入れるまでの道のり、彼らのアルバムや音楽性、そしてレッド・ツェッペリンが音楽界に残した深い足跡について探ります。
レッド・ツェッペリンの物語は、彼らがいかにして時代を超えた影響を音楽シーンに与えたか、そしてその魅力が今日に至るまで色褪せることなく受け継がれているのかを改めて紐解きます。
レッド・ツェッペリンのメンバーを紹介（年齢・現在・若い頃・身長）
ロバート・プラント / Robert Plant（ボーカル）
| 項目 | 情報 |
|---|---|
| 出生名 | Robert Anthony Plant |
| 担当楽器 | ボーカル |
| 身長 | 約185cm |
| 出身地 | イングランド、ウェスト・ブロムウィッチ |
| 学歴 | キング・エドワードVIグラマースクール卒業 |
| 血液型 | 不明 |
| 星座 | 獅子座 |
ロバート・プラントの生年月日と年齢
生年月日: 1948年8月20日
年齢: 計算中...
生い立ち：幼少期〜若い頃
ロバート・プラントはイングランドのウェスト・ブロムウィッチで生まれ育ちました。
幼い頃から音楽、特にブルースに深い関心を持ち学生時代は様々なバンドで歌い始める。
プロとしてのキャリアは、レッド・ツェッペリン結成前の1960年代に始まり、多くのバンドで実践経験を積みました。
レッド・ツェッペリンでの作詞作曲を担当した曲の代表作
ロバート・プラントはレッド・ツェッペリンの多くの曲で作詞作曲を手がけました。
特に「Stairway to Heaven」「Whole Lotta Love」「Black Dog」などの曲は、それまで無かったような歌詞と強力なボーカルパフォーマンスが光る代表作です。
レッド・ツェッペリンの楽曲の作詞作曲を担当した比率
レッド・ツェッペリンの楽曲において、ロバート・プラントが作詞作曲に関わったのは50％以上です。
その歌詞は、しばしば神話や伝説、個人的な探求をテーマにしており、バンドの音楽的アイデンティティ形成に貢献しました。
ボーカル、作詞作曲の特徴とバンド内での役割
ロバート・プラントのボーカルは、その幅広い音域と表現力、感情的な深みで知られています。
彼の絞り出すようなボーカルスタイルはレッド・ツェッペリンの音楽において中心的な役割を果たし、ロック音楽におけるボーカルのあり方に新たな基準を設けました。
ソロ名義での活動について
レッド・ツェッペリン解散後、ロバート・プラントは成功を収めたソロキャリアを展開しました。彼のソロ作品は、ロック、フォーク、カントリー、ブルースなど、より幅広い音楽ジャンルを探求しています！
その他、逸話や伝説など
ロバート・プラントのキャリアは、彼の音楽への貢献を讃える数々の賞や表彰で飾られています。
特に顕著なのは、1995年にレッド・ツェッペリンの一員としてロックンロールの殿堂入りを果たしたことでしょう。
この殿堂入りは、彼らがロック音楽に与えた革新的な影響と、ジャンルを超えた音楽的貢献を讃えるものです。
ソロキャリアでは、2009年には「Raising Sand」でアリソン・クラウスとのコラボレーションが評価され、グラミー賞を含む複数の賞を受賞しました。このアルバムは、彼の音楽性の幅広さと、異なるジャンルを横断する能力を示す作品として高い評価を受けています。
また、ロバート・プラントはケネディ・センター名誉賞を受賞しており、これは彼の音楽がアメリカ文化に与えた影響を讃える重要な表彰です。彼の音楽キャリアを通じての卓越した成就と、音楽界への長年にわたる貢献が認められました。
ロバート・プラントの逸話や伝説は、彼が参加した伝説的なコンサートや、彼の歌詞が持つ神秘的なテーマ、そして音楽業界における彼の影響力の大きさにまで及びます。
彼の声と才能は、今日の多くのアーティストにインスピレーションを与え続けており、ロック音楽の歴史における彼の地位は、これらの賞や表彰によって確固たるものとなっています。
ジミー・ペイジ / Jimmy Page（ギター）
| 項目 | 情報 |
|---|---|
| 出生名 | James Patrick Page |
| 担当楽器 | リードギター、アコースティックギター、マンドリン、バックボーカル |
| 身長 | 約180cm |
| 出身地 | イングランド、ハートフォードシャー、ハウンズロー |
| 学歴 | サットン・アート・カレッジ中退 |
| 血液型 | 不明 |
| 星座 | 山羊座 |
ジミー・ペイジの生年月日と年齢
生年月日: 1944年1月9日
年齢: 計算中...
生い立ち：幼少期〜若い頃
ジミー・ペイジは音楽一家に生まれ、若い頃からギターに情熱を注ぎました。
13歳の時にギターを手にし、すぐに自身で曲を作り始め、ローカルバンドで演奏を始めました後、セッションミュージシャンとしてのキャリアをスタートさせ、多くの有名アーティストのレコーディングに参加しました。
レッド・ツェッペリンでの作詞作曲を担当した曲の代表作
ジミー・ペイジはレッド・ツェッペリンのほとんどの楽曲で作詞作曲を担当。
代表作には、「Stairway to Heaven」、「Whole Lotta Love」、「Kashmir」があります。
こんな曲はペイジじゃないと書けない！
レッド・ツェッペリンの楽曲の作詞作曲を担当した比率
ジミー・ペイジはレッド・ツェッペリンの楽曲の50％以上を作詞作曲しました。
ロバート・プラントらとの共作名義が多く、ペイジなくしてツェッペリンは存在しえません。
ギター、作詞作曲の特徴とバンド内での役割
ジミー・ペイジのギタープレイは、そのオーガニックさと良い意味でのルーズさで知られています。
ハードロックからブルース、フォークに至るまで幅広いジャンルをカバーし、「楽曲ありき」「ボーカルありき」のプレイスタイルは、やはりヤードバーズ以前に培ったスタジオミュージシャンとしての経験があってのことでしょうね！
ソロ名義での活動について
レッド・ツェッペリン解散後、ジミー・ペイジはソロアーティストとして、また他のミュージシャンとのコラボレーションを通じて活動を続けており、その才能をさまざまなプロジェクトで発揮しています。
その他、逸話や伝説など
ジミー・ペイジは2005年に英国王室から大英帝国勲章（OBE）を授与されました。
この栄誉は、彼の音楽業界での長年の功績と、チャリティー活動への貢献を称えるものです。
彼は特にブラジルでの貧しい子供たちを支援する活動で知られています。
ジミー・ペイジは、ギタリストとしての卓越した技術と音楽的なイノベーションで、数多くの賞を受賞しています。彼の演奏は、ギター・マガジンや音楽評論家から数え切れないほどの称賛を受け、彼の名前は世界中のギターヒーローリストのトップに常に名を連ねています。
世界3大ギタリストの一人として名高いジミー・ペイジの伝説は、彼の生き方と音楽への情熱にも表れています。
彼はレッド・ツェッペリン時代に「ロックの魔術師」とも称され、その神秘的なイメージと音楽の魔力は、今もなお多くのファンを魅了し続けています。
ジョン・ポール・ジョーンズ / John Paul Jones（ベース・キーボード）
| 項目 | 情報 |
|---|---|
| 出生名 | John Baldwin |
| 担当楽器 | ベース、キーボード、マンドリン、その他多数 |
| 身長 | 約178cm |
| 出身地 | イングランド、シドカップ |
| 学歴 | クリスチャン・ブラザーズ・スクール |
| 血液型 | 不明 |
| 星座 | 山羊座 |
ジョン・ポール・ジョーンズの生年月日と年齢
生年月日: 1946年1月3日
年齢: 計算中...
生い立ち：幼少期〜若い頃
ジョン・ポール・ジョーンズは音楽一家に生まれ、幼い頃から音楽に囲まれて育ちました。
彼は早くからピアノを学び、その後ベースやその他の楽器にも手を伸ばすほどに。
そして本格的に音楽学校で学んだ後、セッションミュージシャンとしてキャリアをスタートさせ、多くのレコーディングやライブ演奏に参加しました。
レッド・ツェッペリンでの作詞作曲を担当した曲の代表作
ジョン・ポール・ジョーンズは「Black Dog」や「No Quarter」など、レッド・ツェッペリンの代表曲の作曲に深く関わりました。
特に「No Quarter」では、彼のキーボード演奏が曲の雰囲気を大きく左右しています。
レッド・ツェッペリンの楽曲の作詞作曲を担当した比率（割合）
ジョン・ポール・ジョーンズが作詞作曲に関わったレッド・ツェッペリンの楽曲は全体の中で少数ですが、彼の影響はバンドのサウンド全体に及んでいます。彼のアレンジや多様な楽器の演奏が、多くの楽曲の特徴を形作っています。
ベース・キーボード、作詞作曲の特徴とバンド内での役割
ジョン・ポール・ジョーンズのベースプレイは、質実剛健でソリッドな部分と楽曲に強力な「うねり」を生み出す二面性に特徴があります。パワーで突き進むというよりも、守備範囲の高さ（引き出しの多さ）を武器として、楽曲によってセッションマンっぽいアプローチが無限に出てきそうな懐の広さを感じます。
ソロ名義での活動について
レッド・ツェッペリン解散後、ジョン・ポール・ジョーンズはソロアーティストとしても活動を続けており、自身のアルバムをリリースするほか、様々なアーティストのプロジェクトに参加し、プロデューサーとしてもその才能を発揮しています。
1999年にリリースしたソロアルバム「Zooma」で、ベースを主軸に置いたインストゥルメンタル作品を発表し、批評家から高い評価を受けました。このアルバムは、ジョーンズの技術的な優れた才能と音楽制作における創造力を示す作品として、今でも多くの音楽ファンに愛されています。
その他、逸話や伝説など
ジョン・ポール・ジョーンズの音楽キャリアは、その多才さと音楽への深い献身で際立っています。彼はレッド・ツェッペリンの中でも特に多岐にわたる楽器を操り、バンドの音楽的範囲を広げる重要な役割を果たしました。
一つの有名な逸話は、ジョン・ポール・ジョーンズがレッド・ツェッペリンの「The Song Remains the Same」のレコーディング中に、スタジオで偶然見つけたマンドリンを使って即興で演奏したというものです。彼はその楽器を一度も弾いたことがなかったにも関わらず、その演奏は曲の重要なパートとなりました。
また、彼は1970年代にレッド・ツェッペリンが高い人気を誇っていた時期に、バンドの音楽的な実験を推進する中心人物でした。ジョーンズはクラシック音楽の訓練を受けており、その知識を活かしてレッド・ツェッペリンの楽曲に独自のアレンジメントを加え、バンドのサウンドを革新しました。
ジョン・ポール・ジョーンズは、音楽業界での長年の功績が認められ、2009年にはBBC Radio 2 Folk Awardsで生涯功労賞を受賞しました。この賞は、彼がフォーク音楽へも影響を与えたことを讃えるもので、ジョーンズの多様な音楽への貢献を象徴しています。
ジョン・ボーナム / John Bonham（ドラム）
| 項目 | 情報 |
|---|---|
| 生年月日（死亡時の年齢） | 1948年5月31日（1980年9月25日没、32歳） |
| 出生名や本名 | John Henry Bonham |
| 担当楽器 | ドラム |
| 身長 | 約180cm |
| 出身地 | イングランド、レドッチ |
| 学歴 | 不詳 |
| 血液型 | 不詳 |
| 星座 | 双子座 |
生い立ち：幼少期〜若い頃
ジョン・ボーナムはイングランドのレドッチで生まれ、5歳の時にドラム演奏を始めました。
若い頃から地元のバンドで演奏を経験し、その圧倒的なドラムスキルで注目を集めるように。
もちろん才能はすぐに業界で認識され、その実力の噂がきっかけでレッド・ツェッペリンの一員となりました。
ドラム、作詞作曲の特徴とバンド内での役割
ジョン・ボーナムは「世界で最も偉大なドラマーの一人」と広く認識されています。
彼のドラミングは、そのパワーと出音のデカさ（笑）、スピード、そしてテクニックの精度で知られており、レッド・ツェッペリンの楽曲に深みとダイナミズムをもたらしました。
ソロ名義での活動について
ジョン・ボーナムはレッド・ツェッペリンの活動に専念していたため、ソロ名義での活動はありませんでした。
しかし、彼の影響力はドラム教本や教育ビデオを通じて、後世のドラマーに大きな影響を与えています。
その他、逸話や伝説など
ジョン・ボーナムの逸話には、彼の演奏中の熱狂的なステージパフォーマンスや、オフステージでの豪快な生活が含まれます！
彼は「ボンゾ」という愛称で親しまれ、彼の死後も彼のドラミングスタイルは数多くのドラマーによって模倣されています。
ジョン・ボーナムの遺産は、レッド・ツェッペリンの音楽と共に、ロック史において永遠に生き続けます。
バンドの紹介、レッド・ツェッペリンの歴史
どのように結成されたか
レッド・ツェッペリンは、1968年にジミー・ペイジによって結成されました。
ペイジは当時、ザ・ヤードバーズのギタリストとして活躍していましたが、バンドの解散を機に新たなプロジェクトを立ち上げることを決意。ロバート・プラント、ジョン・ポール・ジョーンズ、そしてジョン・ボーナムを迎え、ロック史に残る伝説的なバンドが誕生しました。
バンドが世界的な成功を収めるまでの経緯
デビューアルバム「Led Zeppelin」を1969年にリリースしたレッド・ツェッペリンは、その独特なサウンドと圧倒的なパフォーマンスで瞬く間に世界的な注目を集めました。
続くアルバムも次々とヒットし、特に「Led Zeppelin IV」の「Stairway to Heaven」はロックのアンセムとして今も多くの人々に愛されています。
トータルセールス、受賞歴
レッド・ツェッペリンはキャリアを通じて、全世界で3億枚以上のアルバムセールスを記録。
グラミー賞のライフタイム・アチーブメント賞をはじめとする数々の賞を受賞し、ロックンロールの殿堂入りも果たしています。
音楽性
レッド・ツェッペリンの音楽性は、ブルース、フォーク、ハードロック、そしてプログレッシブロックを融合させたもので、その斬新さと深さで知られています。
ジミー・ペイジのギターワーク、ロバート・プラントのボーカル、ジョン・ポール・ジョーンズの多彩な楽器演奏、ジョン・ボーナムのパワフルなドラミングが組み合わさり、民族音楽の匂いがするハードロックという独自の世界観を築き上げました。
何がすごい？
レッド・ツェッペリンのすごさは、彼らが音楽ジャンルの枠を超えた革新的なサウンドを創り出したことにあります。
ライブパフォーマンスのインパクトや迫力もさることながら、スタジオレコーディングにおいても常に実験的なアプローチを取り続け、後世のミュージシャンに大きな影響を与えました。
レッド・ツェッペリンと日本の関係性
レッド・ツェッペリンは1970年代に日本で数回のライブを行い、その度に日本のファンを熱狂させました。彼らの音楽は日本のロックシーンにも大きな影響を与え、今でも熱心なファンが多いことからも、その関係性の深さが伺えます。
バンド名の由来
レッド・ツェッペリンのバンド名は、当初「Lead Zeppelin」というスペリングで考えられていましたが、誤解を避けるために「Lead」を「Led」に変更されました。
この名前の由来は、ザ・フーのドラマー、キース・ムーンとベーシスト、ジョン・エントウィッスルが参加したセッション中の冗談から来ています。ムーンが「このバンドは鉛の飛行船（Lead Zeppelin）のように落ちるだろう」と言ったことがきっかけで、ジミー・ペイジがこの名前を気に入り、バンド名として採用しました。
「Zeppelin」は、第一次世界大戦中に使用されたドイツの硬式飛行船に由来しており、その巨大さと力強さがバンドの音楽性を象徴していると考えられています。
バンド名のロゴ
レッド・ツェッペリンのロゴは、「Swan Song」と呼ばれることもある、有名な落下する天使のイメージです。
このロゴは、1973年にバンドが自身のレコードレーベル「Swan Song Records」を設立した際に導入。
デザインは、ウィリアム・ラスキンの絵画「Evening: Fall of Day」にインスパイアされたもので、天使が落下する様子を描いています。この天使は、レッド・ツェッペリンの音楽が持つ革新性と反逆精神を象徴しており、バンドのアイデンティティと密接に結びついているのです。
※このロゴはアルバムやグッズなど、バンドのさまざまなメディアで使用され、レッド・ツェッペリンを象徴するアイコンとなっています
レッド・ツェッペリンの活動の軌跡
ニュー・ヤードバーズについて
レッド・ツェッペリンの前身である「ニュー・ヤードバーズ」は、1968年にジミー・ペイジによって結成されました。
ペイジは当時、ヤードバーズのギタリストとして活動していましたが、バンドの解散後、新たな音楽プロジェクトを始動させることにしました。ニュー・ヤードバーズはレッド・ツェッペリンへと名前を変更し、ロック音楽に新たな章を刻むことになります。
この短期間のプロジェクトは、レッド・ツェッペリンのサウンドの基礎を築く重要な一歩となりました。
ジョン・ボーナムの死とバンド解散
1980年9月25日、ドラマーのジョン・ボーナムが急逝し、レッド・ツェッペリンは大きな打撃を受けました。
ボーナムの死はバンドにとって取り返しのつかない損失であり、メンバーは彼なしでバンドを続けることができないと判断しました。そのため、1980年12月、レッド・ツェッペリンは正式に解散を発表。
この解散は、世界中のファンにとって衝撃的なニュースであり、ロック音楽界の終焉を象徴する出来事の一つと見なされています。
解散後の活動
レッド・ツェッペリンの解散後も、各メンバーは音楽業界で活動を続けています。
ジミー・ペイジ、ロバート・プラント、ジョン・ポール・ジョーンズはそれぞれソロキャリアを展開し、様々なプロジェクトやコラボレーションを通じて音楽制作に携わってきました。
また、彼らは時折レッド・ツェッペリン時代の曲を演奏する特別なコンサートを行うなど、バンドのレガシーを称える活動を続けています。レッド・ツェッペリンとしての公式な活動は終わりましたが、彼らの音楽は今もなお多くの人々に愛され、新しい世代のファンを獲得し続けています。
レッド・ツェッペリンのメンバープロフィール、バンド解説のまとめ
レッド・ツェッペリンは、まるで一筋の雷のように音楽界に現れ、その轟音は今もなお響き渡っています。
彼らが残したものは、単なる楽曲の集まり以上の、時代を超えた音楽の革命です。ジミー・ペイジ、ロバート・プラント、ジョン・ポール・ジョーンズ、ジョン・ボーナムという四人の魔術師が織りなす音楽は、まるで魔法のように人々を魅了し続けています。
こんなにトリップ感のあるハードロックバンド、なかなか類を見ません。
まさに音楽の宮殿を築いたと言えるでしょう。
その宮殿は今も多くのアーティストたちにとっての聖地であり、尽きることなきインスピレーションの泉です。
ジョン・ボーナムの突然の逝去は、この伝説的な旅路に幕を閉じましたが、彼らの音楽は解散後も息づき続けています。
残されたメンバーは、それぞれの道を歩みながらもレッド・ツェッペリンとしての精神を守り続けているので、彼らと同じ時代を生きれることに感謝しながら、その活動を応援し続けましょう！
レッド・ツェッペリンの全アルバムの解説も合わせてご覧ください。